Domare 2025

Amos Ilonen

https://www.instagram.com/amosilonen

Jag studerar filmning vid Aalto-universitetets institution för filmkonst. Fastän jag nuförtiden främst jobbar med rörlig bild, så har fotograferandet alltid varit en viktig del av mitt liv. Just nu sysslar jag främst med gatu-, konst- och modefoto.

Jag har varit scout i 15 år och har en stark koppling till naturen och i och med det ett stort intresse för naturfoto. I naturfoto uppskattar jag bilder som går steget vidare från att endast dokumentera naturen och dess händelser. Mitt ideala naturfoto är en bild som får mig att se något i naturen från ett nytt perspektiv eller en som visar ett samband jag aldrig själv skulle ha sett.

I gatufoto är bilder som kommer nära människor viktiga för mig. Med detta menar jag inte endast bilder som är tagna nära subjektet, utan bilder som visar en persons sanna karaktär, gärna i samband med dess omgivning. De starkaste exemplen kan öppna dörrar till nya världar i bekanta miljöer.

John Grönvall

https://www.instagram.com/pluzi

Fotograferandet har varit en del av mitt liv sedan barndomen. Har haft analoga foto-entusiaster i släkten som dokumenterat Lovisa sedan början av 1900-talet. De tekniska finmekaniska egenskaperna av gamla analoga kameror har som vuxen gett mig en glädje som den jag fick av LEGO som barn. 

Jag lärde mig svartvitt foto på Östra Nylands tryckeri som en del av deltidsjobbet jag gjorde där. Nu fotar jag mest digitalt och har mellanformat och 4x5 som hobby. Det har varit roligt att se att så många unga personer också fått ett intresse för det analoga fotograferandet. Analogt foto är en roligt hobby som kräver tålamod, precision och nyfikenhet för materialens begränsningar och möjligheter. Samtidigt erbjuds en konstnärligt och teknisk frihet som leder till unika exemplar, som åtminstone för mig själv verkar ha en smått magisk "aura".

Genom min forskning i propaganda och i Nordisk public service och i mitt jobb som lärare inom Film och Media på Arcada, har jag fått ett större intresse för filosofi. Teorier om fotografiets instrumentella funktioner har blivit lika intressanta för mig som dess konstnärliga roll i våra medborgarsamhälle. Det bästa sättet att lära sig själv något nytt är att försöka undervisa ämnet för andra. Det finns mycket att hämta av Walter Benjamin, Roland Barthes, Susan Sontag och Jean Baudrillard m.fl. som också har medfört en fördjupning av mitt eget intresse av fotografiet och fotografens roll och ansvar i samhället.

Mitt konstnärliga credo är att ett fotografi skall ha en kärna av ärlighet och närvaro. En bra bild är mer än tekniskt skicklig, den väcker tankar och känslor hos betraktaren, i enstaka fall hittas en känsla och motiv i bilden som etsas fast i minnet. Så också i årets tävling, där finns vissa starkt upplevda "punctum" som kan vara svåra att förklara. Dessa bidrag skiljer sig från mängden genom den reaktion de skapat hos mig, som när håren reser sig på armen när man hör en passage i musiken som griper en emotionellt. 

Det har varit ett roligt uppdrag att få bedöma bilderna, speciellt naturbilderna har gett många spontana "wow!" reaktioner när jag såg dem första gången. Det finns många otroligt skickligt planerade och utförda bilder, somliga som dessutom har uppstått i just rätt ögonblick.

Stort tack för förtroendet och lycka till framöver!

Jonas Karlström 

https://www.instagram.com/closedshutter

Jag studerar film, men fotografering är ändå mitt största intresse och min främsta fritidshobby. Jag ägnar ofta min tid åt att experimentera med fotografering och att testa nya genrer.

Det som jag lägger mest vikt på i mitt egna fotografi är inte motivet i sig, utan orsaken jag väljer att lyfta kameran. När jag sedan lyfter kameran så försöker jag fånga scenen så som den känns, snarare än hur den ser ut. 

Överlag tycker jag det är spännande att se hur andra ser världen med kameran. Jag gillar att upptäcka nya detaljer och perspektiv, och på samma sätt som jag njuter av att skapa mina egna bilder, uppskattar jag att se andras arbete lika mycket.

Marina Gargi

https://www.instagram.com/gargi.photo 

Jag är fotograf i tredje generationen. Min farfar och pappa har fört vidare sin kärlek till detta konstnärskap, sitt sinne för detaljer och sin förståelse för ljus och komposition till mig. Fotografi är mitt sätt att tala utan ord - mitt språk för känslor, kärlek och skönhet. Det är min dialog med världen, där känslor blir till ljus och kärlek till bild. Ett sätt att se det unika i varje ögonblick och dela det med världen.

Tidigare har jag deltagit i internationella fototävlingar, där mina verk har vunnit priser i kategorierna “reportagefoto” och “porträtt”. Denna erfarenhet har lärt mig att värdesätta inte bara resultatet, utan också den väg fotografen går för att kunna berätta sin historia.

Det här är första gången jag medverkar som jurymedlem i en fototävling. Jag har försökt se på de inskickade bidragen inte bara med professionella ögon, utan också med en människas - en som känner. För mig är det viktigt att en bild väcker en känsla. Teknisk perfektion är självklart värdefullt, men ännu viktigare är fotografens förmåga att förmedla liv, karaktär och stämning - och att beröra betraktaren på riktigt.

Det har varit otroligt intressant att få ta del av de inskickade bidragen. I varje bild märks fotografens genuina engagemang för sitt arbete. Jag är tacksam för alla deltagare som vågat dela med sig av sitt perspektiv och den energi de lagt ner i sina fotografier.

Må fotografiet fortsätta vara en plats där skönhet, äkthet och ljus får födas.

Peter Stenius

https://www.instagram.com/peterstenius 

Jag har varit medlem i Amatörfotografklubben i Helsingfors sedan 1997.o ch har fotat från 1980 talet. Jag har fotat med olika filmformat, 35mm-6X6. Här gäller negativ och dia. Så har jag också jobbat i mörkrummet, där jag har gjort svartvita- och färgkopior. En gång lärde jag mig att göra fotogravyr.

Jag gick på en domarkurs här på vårvinter 2025 under ledning av naturfotografen Anders Geidemark. Det var intressant, vi lärde oss hur man skall se på bilder. Uttryck, bildspråk och kreativitet + teknik. På komposition, kreativitet och fantasi satt jag nu mycket uppmärksamhet samt teknik när jag som en av domare dömde Finlandssvenskarnas fotoklubbarnas årliga fototävling. Jag märkte att man skall gå på känsla vad är en bra bild.

Jag tycker om att fota landskap, fåglar och gatufoto. Här letar jag ofta efter händelser, kompositioner och former. Med former menar jag att jag söker efter linjer och trianglar i bilden som stöder huvudmotivet. När jag behandlar bilder på datorn så försöker jag återskapa färgerna så autentiska som möjligt för att få fram den upplevelse som jag upplevde när jag var ute i t.ex. för att fota landskap, det gäller också för fågel- och gatufotografering.

Jag har fått nu på senare tid olika fotouppdrag där jag skall fota olika tillställningar bl.a. jubileer, seminarier samt fester. Att fota olika tillställningar, det är en utmaning för att man får inte misslyckas, för det är ofta ett unikt tillfälle som inte upprepas. Ett utmanande projekt var när jag skulle fota en grupp på 137 personer och olika klaner, det var i början av sommaren. Där var en klan på 70 personer.

Zoltan Lee

https://www.instagram.com/lee_zoltan 

Skärningspunkten är en talande metafor för mig själv. Med detta blir även mitt fokus annorlunda. För mig är fotografi ett redskap bland många för att skapa berättelser. Men jag ser också en fara i att bara använda en uttrycksform för att skapa berättelser - jag blandar jag gärna olika former för att skapa en helhet.

Ofta är jag problematiserande, vilket har sin grund i min filosofiska utbildning, men även mycket konstruktiv, vilket i sin tur har sin grund i min historiska och arkeologiska utbildning. Att blanda två skilda synsätt är något jag trivs med.

Mycket av mitt tänkande berör samhället. Med finlandssvenska rötter är det uppenbart att minoritetsfrågor ligger mig nära, jag ser minoriteter som en möjlighet att komma bort från den återvändsgränd som majoriteten ofta skapar. I min första fotobok som kommer ut under hösten diskuterar jag olika synvinklar på integrationsproblematiken för/gentemot den romska minoriteten i Europa. I boken blandar jag fotografi och text, där texterna är en filosofisk-poetisk blandning som styr hur bilderna ska ses och uppfattas. Men jag använder även text som ornament och symboler - allt på en gång, tillsammans med analoga svart-vita bilder.

Nästa projekt som förhoppningsvis blir färdig efter jul är en kortfilm om hur blind man kan vara när man kan se, och hur väl blinda kan se trots att de inte har någon syn.